Ante la creciente demanda en el sector editorial y audiovisual de profesionales capacitados para identificar el potencial audiovisual de las obras literarias y desarrollar propuestas de adaptación para cine, series y nuevas plataformas, esta formación contribuye a mejorar la empleabilidad de escritores, guionistas, editores y gestores culturales, al tiempo que promueve la difusión del patrimonio literario y el acceso a la cultura a través de formatos audiovisuales de amplio alcance.
El curso dota a los participantes con los fundamentos teóricos y las pautas técnicas y procedimentales que se necesitan para el diseño y realización de adaptaciones audiovisuales a partir de obras escritas, incluyendo sinopsis audiovisuales, tratamientos y enfoques narrativos, aplicando criterios profesionales de la industria audiovisual.
Serás capaz de…
• Analizar las diferencias estructurales, narrativas y expresivas entre el lenguaje literario y el lenguaje audiovisual, comprendiendo los principios teóricos que rigen los procesos de adaptación.
• Identificar y evaluar el potencial audiovisual de una obra literaria, atendiendo a sus elementos dramáticos, personajes, conflictos y posibilidades de desarrollo para cine, series u otros formatos.
• Conocer el contexto profesional e industrial de la adaptación literaria, incluyendo los principales agentes implicados, los procesos de pitching y las nociones fundamentales sobre derechos de autor y cesión de derechos.
• Aplicar una mirada crítica y ética sobre la adaptación de obras literarias, valorando su impacto cultural y social y el papel del audiovisual en la difusión del patrimonio literario.
Módulo 1: Introducción al proceso de adaptación literaria al audiovisual
1. La adaptación literaria como proceso creativo y profesional.
2. Criterios actuales de adaptabilidad de una obra literaria.
3. Identificación de elementos narrativos con potencial audiovisual.
4. Análisis aplicado de textos literarios desde una perspectiva audiovisual.
Módulo 2: Definición del enfoque audiovisual
1. Decide que es lo que debes buscar en el proceso de adaptación.
2. Elección de formato: largometraje, serie, miniserie u otros formatos.
3. Punto de vista, tono y género audiovisual.
4. Análisis comparado de adaptaciones audiovisuales.
Módulo 3: Desarrollo de la propuesta de adaptación
1. Transformación del texto literario en sinopsis audiovisual.
2. Desarrollo de personajes y arco dramático.
3. Introducción al tratamiento audiovisual.
4. Escritura aplicada orientada a la industria.
Módulo 4: Presentación del proyecto y materiales profesionales
1. Materiales habituales en la presentación de proyectos de adaptación.
2. Dossier, biblia básica y pitch audiovisual.
3. Criterios de valoración por parte de productoras y plataformas.
4. Errores frecuentes en proyectos de adaptación.
Módulo 5: Marco profesional y legal de la adaptación
1. Derechos de autor y derechos de adaptación audiovisual.
2. Agentes implicados en el proceso de adaptación.
3. Relación entre autor, editor, agente y productora.
4. Casos prácticos de negociación y cesión de derechos.
Módulo 6: Derechos, agentes y realidad del mercado
1. Cómo funcionan los derechos de adaptación en la práctica.
2. El papel del editor, el autor, el agente y la productora.
3. Qué se puede (y qué no) prometer en una adaptación.
4. Casos reales de negociación y cesión de derechos. Ferias Nacionales e internacionales. Selección de concursos. Etc..
Módulo 7: Proyecto final aplicado
1. Desarrollo integral de una propuesta de adaptación audiovisual.
2. Presentación final del proyecto.
